Barto, Hondelatte, Seigneur : architecture, imaginaire et société dans les années 1990

Une exposition proposée par Marc-Antoine Durand, architecte, maître de conférences TPCAU à l’École nationale supérieure d’architecture de Clermont-Ferrand, chercheur à l’UMR Ressources. Marc Antoine Durand a, par ailleurs, fondé et dirige aujourd’hui, avec Katie Filek, les Éditions As Found.

9 juin – 7 juillet 2026
Salle d’exposition
Vernissage mardi 2 juin à 18:00

Ils auraient pu se croiser au 6 rue de Tournon, Paris 6e, à la fin des années 1990, et confronter leurs manières de faire et de penser. Que ce seraient-ils dit ? Ils ne s’accordaient sur rien. Quelque chose les relie pourtant. Leur manière d’être tour à tour artiste et architecte, leur marginalité assumée, leur croyance obstinée, leur envie de changer les choses.

Peut-être… 

Barto, Seigneur, Hondelatte : trois manières de faire de l’architecture contre. Contre les règles, contre le bon goût, contre la bourgeoisie du métier. Une intransigeance libertaire, parfois aveugle, souvent excessive, mais toujours tendue vers le désir de faire. Pour eux, l’architecture n’est ni discipline ni système, mais un champ d’expérimentation, une recherche entre politique et imaginaires, à peu près ça… 

Un fil existe, ténu mais plus sûr : une époque, une rencontre, un critique. Patrice Goulet est ici en backstage. Lui a su. Rédacteur à l’Architecture d’Aujourd’hui, puis responsable du département recherche et création de l’Institut Français d’Architecture entre 1989 et 1999, il a su repérer, faire connaître, publier et exposer ces trois figures rétives de l’architecture française. Pivot invisible de cette exposition, c’est par les entretiens qu’il a mené avec nos protagonistes que se noue aujourd’hui une discussion qui n’a jamais eu lieu. Des architectes attendent dans un couloir un interlocuteur commun qui ne viendra jamais. Ils parlent cuisine, on entend mal, reste des bribes, à peine compréhensibles : un discours de la méthode sans méthode, une science des rêves ? 

Comme Goulet, j’écoute Godard : « une histoire doit avoir un début, un milieu et une fin, mais pas nécessairement dans cet ordre ». Si tout a déjà été dit, tout, ici, relève d’un pur exercice de montage. La fiction est de cet ordre : cuts et collages en sont les fantaisies ; les personnages, eux, sont bien réels.

Clotilde et Bernard Barto, les nantais, partent de l’art pour venir à l’architecture. Lui, peintre, formation académique, vendeur de voitures, elle psycho-pathologiste, ensemble ils vont aller, progressivement par la couleur des grands ensembles, le graphisme, la signalétique, les 1% artistiques, jusqu’à faire de l’espace construit leur terrain d’action. Garage, hôtel, bureau, maison, parking, passerelle… un point d’honneur à ne jamais répondre deux fois au même programme!

François Seigneur, artiste, entre très tôt dans l’architecture, mais par une porte dérobée. L’agence de Claude Parent, puis premier associé de Jean Nouvel avec Roland Baltera, perspectiviste le plus recherché de France dans les années 1980, il n’aura cessé de s’éloigner de l’architecture pour mieux y revenir. Installé ensuite à Arles avec Sylvie Deladure il deviendra, enfin, architecte.

Jacques Hondelatte, le Bordelais, le plus architecte des trois, le plus fantaisiste aussi. Proche de Nouvel au début, avec qui il partagea plusieurs concours, il élabore ensuite ses propres outils conceptuels pour une architecture anti-conformiste, drôle et poétique. Figure culte de l’école d’architecture de Bordeaux, il inspirera beaucoup d’étudiants, notamment Anne Lacaton et Jean-Philippe Vassal.

Histoires de l’architecture récente. Qui sont-ils ces enfants du rock pour nous dire quoi d’aujourd’hui ? À distance de leur époque comme de la nôtre, leurs pratiques interrogeaient, dans un souffle fin de siècle, une société en manque d’imaginaires, en manque d’imagination peut-être. N’est-ce pas là l’urgence, pour nous aussi, habitant du futur ? Ni modèles ni références, trois trajectoires pour explorer d’autres manières d’habiter — non seulement des espaces, mais des possibles. Revenir à elles aujourd’hui, c’est interroger notre capacité à produire des formes à partir du désir, et réinventer, contre toute évidence, les conditions d’une pratique libre et engagée de l’architecture.

Un autre fil traverse cette exposition, plus personnel celui-là et qui concerne la trajectoire critique de Patrice Goulet. Comprendre sa manière de faire, c’est comprendre une intelligence des affinités plutôt que des systèmes. Une façon de se laisser guider par le flair, par l’écoute de ce qui surgit discrètement dans l’époque, par l’attention portée aux émergences mineures, aux œuvres non convenues, aux figures sans place : telle fut sa méthode. Cette exposition constitue, à ce titre, la première étape, modeste, d’un travail plus vaste que je consacre à son parcours.

Marc-Antoine Durand 

Les recherches de Marc-Antoine Durand portent sur les théories et critiques de la modernité, et l’histoire du texte d’architecture. Critique et curateur, il s’intéresse aussi à l’histoire récente de l’architecture, notamment française. En lien avec cette exposition, il a publié en 2025 Barto + Barto, une histoire nantaise aux Building Books. Il prépare actuellement, chez le même éditeur, une anthologie des textes critiques de Patrice Goulet.

Publications récentes :

« Les linceuls – sur la 19e Biennale d’architecture de Venise », AOC, 2023.

« Les langues muettes de la modernité – sur la 18e Biennale d’Architecture de Venise », AOC, 2025.

Traduire : Architecture, As Found Editions + Pavillon de l’Arsenal, 2026

Suburban Alternatives, Florian Camani, Mathilde Luguet, Marc-Antoine Durand, Building Books, 2024

Barto+Barto : une histoire nantaise, Marc-Antoine Durand, Building Books, 2025

« L’amateur·ice » (une conception de la critique de Patrice Goulet), Plan Libre, janvier 2025.

Contact

Jessica Auroux
Directrice de la diffusion de la culture architecturale
courriel
Tel. 04 77 42 35 48